他们对港乐的记忆|作词人陈少琪：《风再起时》有我的“双悔”

来源：头条浏览：0 2022-12-20 07:55:01

前言

香港流行音乐曾影响几代人的成长，“听流行歌曲”也是当时年轻人最大的娱乐。由于港乐词曲细腻直接，有些歌曲在个人语境下非常符合听者的生活。因此，很多香港乐迷在听歌时，顺便填补了有关歌曲的回忆。明星与港乐的关系也是如此，在新京报采访的李球、杨千嬅、梁汉文、林晓峰、炎明熹、曾比特、陈少琪、陈光荣的几位创作者中，他们都表示生命中至少有一首香港流行歌对自己的影响很大。这些歌曲有的见证了自己和家人的生活，有的影响了后来的创作……在他们和港乐的记忆故事中，我们也能再次感受到港乐独特的生命力。

《风再起时》被收录在1989年的专辑《Final Encounter》中。

选曲：《风再起时》

原唱：张国荣

作词：陈少琪

作曲：张国荣

“每次听到‘希望能用热烈的掌声送出’，我的心就会痛”。

《风再起时》作词人陈少琪。回答者供图

【回忆】那首香港音乐

每次听到——《风再起时》我就心痛

如果必须让陈少琪选择他最喜欢、对他影响最大的港乐，这个答案恐怕解不开。 “这个问题太难了，只能说在每个阶段都有。》写了3000多首歌，监修了无数金曲，从《夕阳之歌》《这个冬天不再冷》到《风再起时》《飞花》，陈少琪用近30年的音乐创作见证了香港乐坛的开始。陈少琪多年来佳作不断，他曾任音乐制作人、音乐总监、微电影导演，见证了无数从无名到走红的歌手，在音乐界的每一个发展阶段都表现出自己对音乐的真诚。

《风再起时》有这样的歌词：“风再起的时候，默默地这颗心不限奔驰。” 这首由张国荣演唱、不拘一格、平淡无奇的金曲，被陈少琪比喻为自己的“遗憾”。他说：“听到这首歌，我非常想念哥哥(张国荣昵称)。每到四月一日，这首歌就不断

回到1989年，出于对演艺事业的厌倦，当时处于事业巅峰的张国荣想选择退役。一天晚上，陈少琪、张国荣、黎小田(张国荣的制片人)一起吃饭，张国荣提出想为自己的退役演唱会写歌。陈少琪对张国荣说：“你的名曲是《风继续吹》，所以我写了《风再起时》这首歌，风再起的时候，你的粉丝能想起你。这个建议让张国荣一口答应，他说：“好。” 陈少琪回忆说。不到五分钟，张国荣哼起了这首歌的曲调。黎小田马上拿来纸笔，写下他哼唱的简谱，写完拿着一份去编曲。陈少琪带着简谱回家写了词。 “一般在写词之前我都有旋律的样本，这没什么。按照简单的乐谱写。哥哥来了，我知道所有的奋斗过程。我们一起去旅游团，一起去旅行，是非常好的朋友。但我创作这首歌时，没有料到哥哥会离开我们。之后，这首歌作为粉丝悼念他的一种方式发酵了。我记得他出殡的那天，灵车离开陵墓的时候，大家都用这首歌为他送行。每次听这首歌，我就会想起粉丝们哭着鼓掌的场景，每次都会心痛。”

陈少琪向来是个热心肠的人，《风再起时》被他称为“双重遗憾”，不仅是对张国荣的遗憾，还有对陈百强的纪念。后来，陈百强也翻唱了这首歌。他发现这两个人不在了，非常遗憾。包括陈少琪作词的《夕阳之歌》。这也是梅艳芳人生最后一场演唱会时唱的最后一首歌。梅艳芳穿着婚纱唱着音乐“我结婚了”，歌唱着人生。这被陈少琪看到了，心里很感动。 “之后，我选择北上继续音乐之路，很大程度上是因为他们陆续离开，这件事给我很大的打击，我也很清楚。”我再在香港做下去，一个是自己伤心，另一个是在香港的二哥我想换个环境继续音乐，带着对朋友的思念，继续追逐音乐，在内地的音乐市场留下痕迹。 ”

2020年4月1日，陈少琪晒出曾经的照片怀念好友张国荣。

【地】其时乐坛

——年代的歌手想为事业竭尽全力

也许是天赋使然，陈少琪七八岁的时候想起了他写的字。没有接受任何训练，也没有有意执行任务。他从来没有以填词为工作，也没有赚钱的动机。他是“喜欢自己”。 “不谦虚地概括我和作词的缘分，大概是‘生来如此’吧。从一开始就有创作能力。写语言需要音乐感。例如，我听旋律，决定写什么主题。这个题材里，哪些词要填，哪些拍子比较重，用哪些字，哪些字要押韵都很清楚。 ”

陈少琪笔下爱情、亲情、友情，讲述真爱、失恋，描绘风景、日常。数千首歌曲讲述着大千世界。当被问到灵感和素材来自哪里时，他笑着回答说：“是个经常背叛朋友的人。” “很多人跟我说话，我可能会第一个‘卖掉’他的人生。” 每个人都有很多人生经验、感悟。例如，如果你给我讲分手的故事，我想如果可能的话，第二天就写下来。善于把生活素材变成歌词。写语言需要很高的概括能力。要用150到200个字讲故事，讲人生的道理和感情的痛苦。这不是胡说八道。 ”

20世纪80年代，陈少琪入行，当时的香港乐坛群星闪耀，许冠杰、郑国江、林振强等前辈雄踞词坛。陈少琪没有被强大的压力“威胁”，而是决定坚持自己的风格“开道”。他坚持词的正确性和创作的影像感，写了很多独特的金曲。在这个过程中，陈少琪也和很多歌手成为了一生的好朋友。他了解他们，帮助他们，为他们创作了许多合适的歌曲，共同铸就了鼎盛的音乐时代。

2021年，陈少琪受邀参加电影《梅艳芳》交流会，她说：“那一年，我写了她演的《英雄本色3》主题歌《夕阳之歌》。当时我24岁。我不认为你能明白14年后，当我坐在赤馆的第一排，穿着她为自己准备的但最终用不上的婚纱，唱了人生最后一首歌时我的心情。 ”

陈少琪表示，这些歌手无论人品还是作品都受到大家追捧，原因就在于他们的演艺态度，他们不辞辛苦、为事业尽心尽力的努力让他们拥有永不过时的超高素质。 “张国荣、梅艳芳、谭咏麟、张学友等，他们费了不少周折才成功。那个时代，他们不具备现在的条件。比如，现在歌手一出道公司就给他做营销，有很多专车、助理、理发师，那个时代的歌手什么都没有，白天上班，晚上在夜店唱歌赚钱，也许能在激烈的竞争中获得一个机会脱颖而出上世纪80年代，张国荣就已经火了，但也不能带助手去旅游团。当时的一位导演去美国音乐会会场后台，看到张国荣自己在那里熨衣服，自己做服装造型。成为歌手真的不是一件容易的事。当时，没有可以帮助调音和改音的高科技，成千上万的观众在等待。如果没有麦克风，你也必须自己唱，唱得每个人都能听清楚。我想现在条件太好的话会惯着歌手，但是这个不行。辛劳和奉献的精神必须传承下去，像他们一样，任何问题都要自己承担，自己解决。”

【共生】今港乐

——式微，香港音乐人仍在继续创作

陈少琪至今仍在创作，不仅很多作品被“翻新”成热门节目《声生不息》，还不断创作非常好唱的歌曲，比如庆祝香港回归25周年的主题歌《前》。这些作品给当今的乐坛带来了新气象，证明这句话随时随地保持着实力。

在生活中，陈少琪还是摄影师、画家、模特迷。他兴趣广泛，活力无限，在任何环境下都能创作出好歌曲，并积极带着新人为乐坛做出贡献。 “创作和画和模型一样，是合乎逻辑的。这几年，很多人问我这首歌是怎么形成的。例如，画画需要构图。写歌也是一样。我写歌词的时候，会构筑主题，寻找创作动机，然后做文案。无论是字数还是押韵，都会找到歌曲的灵魂自然创作。如果要写语言的话，你总是写完一句‘屏住呼吸’的第二句，歌既没有灵魂也没有魅力，你写歌的语言做什么？ (笑)”

陈少琪日常练习画画。

陈少琪做了一辈子的创作，他对香港乐有着深厚的感情，希望新一代创作者能延续香港乐的荣耀，他想向新生代创作者慷慨分享自己的经历。陈少琪说自己是个幸运儿，能有填词的才能和创作的机会。当诸多荣誉落地时，他依然清醒地意识到，创作一定是创作忠于音乐的好歌，而不是迎合市场和资本利益而创造快餐文化。 “多年来，我坚持做作品，不做商品。我还记得2005年刚来北京的时候，彩铃着火了，很辛苦。当时，每个人都跟我说彩铃10秒，10秒抓人眼球。你写这个可以赚很多钱，但在我看来这些更像是早卖品。我在制作作品。听众也需要作品。所以，我会继续创作真正能保留下来的曲子。”

近年来，许多对香港乐坛的评论形容为“经济衰退”，尤其是“港乐难回当年荣耀”“港乐式小”。陈少琪不赞同这样的说法。他认为香港音乐绝不是不行的。不过，尽管在千禧年后，聚光灯下到了另一个市场，但热爱音乐、热衷音乐的人仍然表示：“香港流行音乐之所以在上世纪八九十年代如此耀眼，是因为我们起步早，辐射全国，更是一代歌手传遍全球后来各地音乐界发展起来，大家聚焦的音乐不一样，可能会让人觉得‘没人听香港的音乐’，但香港没有离开过舞台，香港的音乐人还在继续创作。市场无法控制，也很难穿透观众群，但可以对作品负责。多少人会问，与作品的质量无关。同样，有很多大流行的歌，质量很差。 ”

北京新闻记者周慧晓婉

编辑田偈妮

校对吴兴发