为什么有些画看不懂，为什么现在的画很难看

来源：头条浏览：0 2022-12-19 10:53:01

作者：冯雪梅

白色的入门秘书，可以是画，也可以是艺术的复制品，还可以是一本本讲艺术的书。没想到，门牌号对了，钥匙密码对了，进去的是艺术宫殿。

我的书架上有装饰画，嵌入曲线型玻璃框，排列了好几年。那是以前在“艺术品”的小店里买的。当时我不知道画的本源，只是好看，颜色好看，觉得“有点意思”。这可能是所有的艺术都是盲目的。啊，今天被称为绘画“白”。对某个作品的第一印象。你可以不知道画的作者是谁、创作背景、其流派甚至是它，但它能打动你。颜色、线条、构图，或者是某种感觉和感情的——纯粹的美、喜悦、悲伤、愤怒、不安……

我和她在秋天的公园里闲逛。她拿着手机，在一群无名花草前俯身，寻找合适的拍摄角度。你不觉得像梵高吗？她问。那不是向日葵！她轻蔑地瞥了我一眼，把拍摄的照片伸到我眼前。你看，这个形态像梵高的名作吗？她指着那幅名画的构图。我觉得那个更像是丢丑。那随意生长的花草，让我想起了让我丢脸的《一大块草坪》。

喂，这就是画。每个人看起来完全不同。那些画发表之初，往往争论不休，被正统学院派排挤，被评论家嘲笑为“野兽”。画坛的“新人”们置若罔闻，努力创造属于自己的风格，不断颠覆传统。

看着克里姆特的《吻》，也就是放在我书架上的画，你觉得怎么样？从那里可以看出什么？

如果你和我一样是“入门者”，请看《詹森艺术史》的解读。背景： 19世纪末，艺术对现代化发展的反应。这是一个美好的时代，充满了世纪末的情怀。 ——嘿，像《这是最好的时代，也是最糟糕的时代》一样，出现了印象主义、象征主义、新的艺术形式等广泛的艺术形式和运动。塞尚、舒拉、梵高、高更时代，还有比利时的“二十人组合”、“维也纳分离派”等。

梵高描绘了著名的《向日葵》、3、3、3、3轮、12轮、15轮、《星月夜》、《夜间咖啡馆》；高更——毛姆著名小说《月亮和六便士》里的画家原型，因嫌布列塔尼半岛遥远的乡村不够远，前往南太平洋的塔希提岛，寻找原始艺术。受他们两人风格影响的蒙克画了《呐喊》，这又“感染”了克里姆特，创作了以“吻”为中心的系列作品，描绘了恋人。蒙克的作品中也有相似的男女，恋人的脸融入了恐惧，仿佛在吞噬着彼此。八卦之余，听了她的结婚请求，蒙克拔出枪，伤了自己的两根手指。但是，他的画中只是一个黑色的团块，克里姆特需要很多“丰富”。他的人物裹在华丽的金箔长袍里，脚踏着野花编织的彩色地毯，高高漂浮在天堂之上。

教科书( 《吻》是很多高中的艺术系教材)说“《詹森艺术史》含有强烈的装饰成分”，所以我把它当作“装饰画”一点也不过分。所谓“分离派”，就是打破各艺术等级划分——，在“端坐云上”的学院派分类中，画的类型有高低之别，历史画排名第一，风俗画、装饰画等，只有陪衬，装饰艺术则轻蔑地一扫为“匠人”等级。

之后，野兽派的马蒂斯和立体主义的毕加索登场了。作为现代艺术的开端，这段历史在所有艺术史的著作中讲述。只需通读《詹森艺术史》或《加德纳艺术史》 (这是一种愚蠢的方法，用上千页的大部分头脑，考验着耐心)，就可以建立一个大致的知识框架。别指望看到作品，我知道它的作者、风格、创作背景……我必须承认。很多画，我不太懂。像康定斯基的《构成八号》等，它并不妨碍它们的颜色、线条和几何形状带来的愉悦。

王老大说。 “小白的入门秘书可以是画，也可以是艺术的复制品，还可以是一本本关于艺术的书。门牌号对了，钥匙密码对了，进入的是艺术宫殿。阅读贡布里希的《艺术的故事》，BBC的艺术系列——《文明》《艺术的力量》755-79000，以及《新艺术的震撼》《艺术的慰藉》。当然，我也必须有我喜欢的伯恩斯的《大卫里奥说艺术》。我正好“爱”他们——保罗约翰逊的《另眼看艺术》，但基本上是正常的艺术史道路，大卫里奥和艾伦波顿是明你懂就看，不懂就拉。

但我还是喜欢大卫里奥。他虚构了私人美术馆，给你讲了古典艺术。然后，又建了博物馆，和你谈了现代艺术。那里聚集着各种画家维纳斯，枢机主教们“比拼”威严，悬挂在厨房里的水果食材(“为了掩盖吞咽口水这一缓慢但不可避免的动作”，作者离开了这里)，餐厅里令人惊叹的安静我倒觉得是伏尔加的《新艺术的故事》和0755-另外，书中有很多八卦，充分满足了我的好奇心。

关于画家，他们一点也不介意我们能不能理解。

据说从1905年冬天到1906年夏天，毕加索的赞助商斯坦用自己的肖像画做了80次模型后完成了。在立体主义表现中，女作家的脸简直成了“口罩”，让人吃惊地说“不像”。这有什么关系？毕加索回答说：“最后她总是看起来和这幅画一模一样。” 几十年后，评论家一致认为画完全“符合”女作家的内在气质。

在维也纳的阿尔贝蒂娜博物馆，他凝视着毕加索的《玻璃瓶里的插花》发呆。这是他的第二任妻子杰奎琳的肖像画，完全看不出“像花一样美丽”。旁边还有《向日葵》系列，模特也被认为是杰奎琳，眼睛不对称。早年，《女人头像》等更“写实”的画被纽约大都会博物馆收藏。很多年前，我去过那里，但我不记得看过那幅画。

那又怎么样？看的人，一点也不影响一幅画。看还是不看，不知道不知道不重要。即使是内行，“使用这些陈腐的文字工具，接触到的也只是它们的毛皮”，——艺术评论家克拉克说。关于如何欣赏画，大卫里奥的建议是，看，长时间地凝视它。

这可能没什么用，但真正的生活，不就是找到“浪费”的美吗？ (冯雪梅) )。

来源：中国青年报