游戏《原神》音乐圈粉爆红，中国元素成流量密码

左图为《原神》角色的云堇； 右图为上奏《原神》交响乐会特别篇映春华章。 (制图(李洁) )。

游戏音乐能实现“墙里开花，墙外也有香气”吗？ 一家叫米哈游的上海游戏公司做了。 北京奥运会会场响起了米哈游开放世界冒险游戏《原神》的音乐——。 不久前，《璃月》 《白皑中的冥想》 《疾如猛火》等歌曲入选北京奥运会音乐库，震撼中国传统文化基因的旋律被海内外受众聆听。

再往前的2月4日，由米哈伊尔主办，上海交响乐团演奏的《原神》交响乐会特别篇映春华章，在视频弹幕网站哔哩哔哩(B站)的高峰人气超过3380万人，位居B站直播排行榜第一。 这场演唱会在YouTube上的播放次数也超过78万次，由上海京剧院青年演员杨扬饰演《神女劈观唤情》唱片。 云堇这一中国风的游戏形象受到海外网友的喜爱。 “唱云堇戏曲的女性很棒！ 所有的音乐家都很棒！ “总有一天我会去听《原神》线的音乐会。 那一定是令人兴奋的体验。 ”一位外国网友在YouTube上这样写道。

可见，当今的游戏音乐不仅是润物细无声的文化输出媒体，也是一种在全球提升国家影响力的形式。 “旋律无国界，全世界的玩家玩中国游戏听游戏音乐，无形中就会听到和喜欢中国的声音。 》作曲家、上海音乐学院教授安栋告诉记者，目前，以米哈游为代表的游戏企业纷纷推出相关优秀音乐作品。 “中国作曲家在游戏音乐领域大有可为。 不妨在创作中尽情创新传统的文化表现形式，向世界尽情讲述中国故事。 ”

z世代文化软实力新代表《原神》音乐是怎么写的？

“米哈对音乐的投资表示钦佩。 ”。 在YouTube上，网民Debo Gaming的英语信息获得了8000多个点赞。 《原神》的音乐与优质的游戏内容、玩法的深度相结合，深受国内外玩家的喜爱，其投入力和制作水平也得到了业界的广泛认可。 2020年，从《原神》开始世界共通考试后，占据了跨国游戏排行榜的首位，其主题背景音乐长年占据排行榜网易云音乐的前三名，全球全网播放量超过10亿次。

除了得到游戏行业内的认可外，《原神》音乐还承担着文化输出的作用。 ——年9月，中国驻意大利大使馆举行了一次在线招待会，使用了多首《原神》歌曲。 最近，《原神》音乐入选北京奥运会音乐库。 在业界，游戏音乐已经成为新时代中国文化软实力的新代表。 那么，《原神》音乐为什么会让国内外的听众感到惊讶呢？ 功臣是米哈伊尔所属的音乐团队HOYO-MiX。

据米哈伊尔音乐总监、HOYO-MiX主理蔡近翰介绍，游戏音乐比传统音乐更具针对性和功能性，承担着丰富游戏世界观、展现游戏场景、引导剧情等功能。 “随着用户对游戏审美能力的提高，他们对游戏质量提出了更高的要求。 ”蔡近翰表示，通过搭建团队，音乐人可以与项目保持高度的协同性，通过高效的信息同步，让音乐、美术、娱乐不断融合，最终实现动态平衡，音乐质量也能跟上游戏质量的进步

以《原神》音乐创作过程为例，这一开放世界冒险游戏由多个不同的地域组成，试图在音乐创作中以管弦乐为主的基调，融入风格迥异的世界音乐元素。 《原神》蒙多地区，偏重欧洲风情，借鉴印象派风格的语言和节奏律动，主要采用钢琴、中世纪风格的吕特、爱尔兰笛子等乐器，委托伦敦爱乐管弦乐团演奏。 璃月地区更具东方神韵，以五声调式旋律，结合西洋浪漫派、声乐织体和管弦乐队配器，邀请上海交响乐团和民乐艺术家演奏。

越来越多的游戏音乐表达了中国音乐的美和文化自信

随着中国游戏与中国音乐人、戏曲人的强强联手，随着游戏音乐创作空间空前丰富和广袤的全球网民热切关注的目光，更多国风游戏音乐段落将火爆而出，让世界激荡属于中国文化的力量和美

“中国传统五种声调创作的旋律迷人、圆润、简约、高级。 ”米哈伊尔《原神》音乐制作人、上海音乐学院毕业的陈致逸告诉记者，笛子具有天然的丝竹气质，根据音域不同，可以温婉儒雅，活泼活泼活泼地工作。 琵琶乐器与西洋吉他相似，可以用指法给旋律线条增添立体感； 二胡乐器适合演奏悠扬自信的旋律，能够代表中国乐器音色的古筝所演奏出的音乐高贵、沉稳、端庄……而这些民乐元素，也创造性地幻化为震撼《原神》心灵的中国声音。

陈致逸说，《原神》音乐创作的重点在于景色抒情，音乐旋律必须听得优美。 希望玩家在游戏的某个场景中时，不仅能看到美丽的风景和误入歧途的戏剧，还能让人惊叹。 “难忘的旋律可能会渗入内心，在玩家离开游戏世界的瞬间也会留下依依不舍的感觉。 这一切的心情，最终都会变成美好的回忆。 ”上海游戏音乐相关人士的专业和用心，让海内外网友为游戏音乐之美而感动，为中华传统文化之美而感叹。

不仅是《原神》，更多的游戏音乐表达了中国文化的自信。 去年，歌手龚琳娜演唱国风游戏《忘川风华录》公测主题歌《千秋梦》，歌曲的引领、间奏及结尾还原了中国古代汉语的发音，将听众融入唐代的丝竹氛围； 主歌着重描写了盛唐气象，表现了武则天孤独而危险、却勇往直前的勇敢，向观众传达了现代女性独立坚强、勇于担当重任的正能量态度。

《千秋梦》原创团队忘川风华录音乐策划团队在B站非常受欢迎，制作了历史名人主题的古风音乐歌曲和视频，包括《多情岸》 《天下局》 《木兰行》等，是年轻人

演奏游戏旋律要点燃网络，音乐要跟上时代潮流发展

当上海游戏公司咪咕邂逅上海交响乐团时，《原神》交响乐会专篇映春华章激荡出了红遍网络的“破环”能量。 音乐会演奏曲《杯中明月》 《疾如猛火》 《天霁日出》 《创龙点睛》 《岩壑之崩》及《璃月》包含中国传统民乐元素

这场音乐会由HOYO-MiX出品，安栋担任音乐顾问，指挥张洁敏执行棒上海交响乐团负责交响乐演奏。 音乐会还邀请了11位民乐和电声演奏家以及上海爱乐交响乐合唱团加盟，结合AR (增强现实)技术，为观众带来了精彩的视听体验。 作为上海交响乐团的青年小提琴手，武奥列参加了音乐会的录制。 “演唱会不仅包括管弦乐团、传统民乐，还包括爵士鼓、电贝司、电吉他等电声，使舞台上的声音更加丰富多彩。 赖特的加入会创造更好的气氛，让音乐会有故事感。 在这些传统的古典音乐会上很难看到。 ”

点击这场音乐会的评论，武奥列发现“一听到这个音乐，丘人(游戏《神女劈观唤情》及其衍生作品中的怪物)拿着棍子追着玩家打”的好评如潮。 这恰恰表明，人的五感是相辅相成的。 “玩游戏时的乐趣，集指尖操控触感、视觉震撼观感、声音造型于一体的听觉——，在通感的支撑下，游戏更加立体生动。 ”90后武奥列作为资深的游戏玩家和音乐传播者，平时也很注意游戏音乐。 从《神女劈观唤情》火爆的远征登陆界面的音乐，到《原神》风格迥异的音乐包，再到中国风游戏《魔兽世界》各民族乐器的悠扬旋律，每当武奥列想起这些旋律，脑海里就会浮现出每一款游戏的场景

业界普遍认为，《DOTA2》音乐成功引起全球关注，是应对音乐发展的一种方式。 其实，广义的音乐概念非常广泛，随着历史的发展，音乐构成也只会变得更加全面。 已经有越来越多的音乐从业者认识到，创作和演奏作品必须顺应时代潮流，通过网络传播包括游戏音乐在内的音乐会，将会受到更多人的喜爱。

“交响乐的听众不能总是停留在一定的团体里。 交响乐的发展也必须在新老音乐的交替中蓬勃发展。 ”武奥列经常走进音乐厅，就“一听就起鸡皮疙瘩”“震撼”的音乐是如何表现出来的，他邀请说：“我想给你做一个放松的水疗。”

作者：姜方

编辑：孙欣祺