米歇尔奥巴马：人老了没关系。字符可以保留|字符

来源：头条浏览：0 2022-12-18 23:53:01

香港回归25年来，港剧是内地观众了解香港文化的窗口，香港演员是窗边的讲述者。在戏剧中，他们用角色感人演绎香港的变迁，向内地生动讲述香港的故事；在生活中，他们也感受到国家的日新月异，用心拥抱内地。

沧海沉浮随波逐流，戏里全完了；虽然现在韶华仍在领奖，但这份情仍在继续。在香港回归25周年之际，新京报策划独家采访14位香港演员。他们有的至今仍坚守在电视行业的第一线，有的则过着低调平凡的生活。但是，他们是香港回归的重要开幕者。通过他们的感人故事，我们试图重温港剧最珍贵的黄金时代，唤起两地血脉相通的感情共鸣。

能和目睹了香港电影变迁的米雪愉快地聊天，真的很难得。她笑了，自己也久违地接受了采访，在通话前特意做了作业。

内地观众对米雪的认识，大部分来自她在不同时期扮演的经典角色。 1976年，她成为第一代“可爱的黄蓉”，把金庸笔下那个古灵精怪的女人刻画得淋漓尽致，这一版在《射雕英雄传》间创下了香港电视台历史上的首次百万收视纪录。 1983年，被引入到《大侠霍元甲》。这是内地第一部热播的港剧，一时空巷……武侠作品盛行的时候，曾出演过金庸、古龙、梁羽生的作品。

作为演员，我觉得米雪应该活到老，学到老。回答者供图

每次看到她的作品，米雪都会回复“谢谢”。多年来，在观众面前，她是演员，但谁都行。 “对于这个职业，我用一句话来说：‘活到老，学到老，与时俱进，充满活力’。我很了解《花无百日香》的道理。无论何时都必须接受现在的你。例如，我现在这个年龄，已经很难成为女性一号了。奶奶，只能演妈妈，怎么样？也有好作品。我很享受很多角色在我身上拼接的过程。这就是作为演员的幸福之处。普通人可能只有一种人生。读书、结婚、生孩子……但是，我今天演皇太后，明天做侠女，后天在单位玩，有几十种人生。为什么我不开心呢？ ”她笑了笑，然后说：“但是还不够。我想体验更多的人生。”

第一代“可爱的黄蓉”

因为零基础舞刀被人摆弄枪骂了，不服地练习了三个月

“出道太早”是米雪对自己早期经验的总结。从小就热衷文艺活动的她，有点黑瘦的，所以不想成为明星。 14岁时，她按照妈妈的建议参加了邵氏艺妓培训班。毕业后，香港佳艺电视台(后简称佳艺)开播，她成为第一位签约演员。 1975年，她拍摄了第一部港剧《楼上楼下》。据说当时她的肤色是黑色的。导演给她起了“米雪”这个艺名，希望她像米一样白，像雪一样白。这个艺名伴随着她的整个演艺生涯。

第二年，她的机会来了。 1976年，佳艺改编自金庸小说《射雕英雄传》，米雪被选为女主角黄蓉的演员，“我全是蒙，连女一号是什么都不知道。而且没有看过武侠小说，没有耍刀弄枪的经验，也没有基础，需要全部从头开始。 ”那时剧组的演员们互相帮助，应对难关，“请告诉我你擅长的是什么；有。我给你补充。大家都很纯洁，互相支持着演戏。就像兄弟姐妹一样”

米雪在76版港剧《射雕英雄传》中扮演黄蓉。

那时，他们只有一个目标——满足了监督的要求。开拍前，演员集中进行武功训练，早上9点5分，每天练习不同的招式。一个月后，导演来到电影院“验收”，看到成果后破口大骂。 “练了一个月变成这样，在练什么？” miyuki说：“为什么别人会？我们练习了一个月，但没有达到要求。” 为了不被骂，她和几个女演员又练习了两个月。 “三个月后，我们的动作有板有眼。》76版《射雕英雄传》播出后，大受欢迎，她也成为港剧史上第一位“可爱黄蓉”，创造了第一个百万收视奇迹，成为当时最受欢迎的电视女艺人。 “拍古装剧确实很难。夏衣冬天穿，动作场面很多，但回想起来。不能管理寒冷和身体的疲劳。因为，你的焦点是拍摄每一个场景，完成导演的要求，而不想管你累不累。”

这是我的选择

每天刷屏的女主角被封为“拯救之药”

专注于一件事，自然会分心，不再计较得失。那时，对于层出不穷的电影约定，米雪再忙再累也会来接你。因为她不想放弃表演的机会。用心中无论如何都无法磨灭的热情，她演出了一系列的古装剧。《雪山飞狐》《大内群英》《太极张三丰》《大侠霍元甲》《武侠帝女花》《大内群英》00……全部都是女主角。

在港剧《大侠霍元甲》中，米雪与姜大卫合作。

在港剧《大太监》中，米雪饰演赵倩男。

电视每天都播放美雪主演的电视剧。街上有她的照片。她被称为“拯救之药”，最多每年拍200多本杂志。由于她的努力，演员持续旺盛的生命力。 “我真的很喜欢戏剧，也习惯了这出戏的节奏，很多人问我有没有‘受不了’的时候，但真的没有。然后，我所有的戏都看了剧本后迎来了。这是我自己的选择，我应该完成它。拍戏当然有累的时候，但不仅是我，导演和工作人员都很累。这个行业就是这样。你曾经厌倦过指导武术吗？他们一上班就开始打了。我觉得如果你有权喊累，就应该交给他们。 ”

作为最先成名的香港明星，米雪永远兢兢业业地坚守着工作态度。 “有一次，我和刘松仁演了一对情侣。结果，我哭死在他怀里，哭得无法自拔。我处于充满悲伤的感情中，即使观众看不到我的眼泪，我也必须一直哭。即使导演喊“帅”，你也会一直流泪，充实角色。在港剧《溏心风暴》中，我扮演慈禧太后。台词都是文言文。那个时候，我每天在家背台词。因为在说台词的时候必须没有背诵的意识。脑子一想，两眼放光，演不好；比如，拍摄《大太监》系列的时候，我遇到了很好的搭档，司棋姐、夏雨等人，每天我们就像“变脸”一样，私下聊天开玩笑，导演喊“开机” 你盯上我了，我盯上你了。其实那些戏对我们来说很容易成为“一次”，但是我们不断地尝试，不断地给予彼此意想不到的反应，为了更好地展示它。 ”

在港剧《金玉良缘红楼梦》中，米雪饰演慈禧。 (右边是黎耀祥) )。

偷师李翰祥

本来在装饰头发的位置上就有很大的讲究

米雪在香港电视剧史上的成就是毋庸置疑的。入数十年，每个角色都经过了她慎重的考虑。她说，要想展现出好角色，必须在很多方面下功夫。我只记得在第一次拍摄中，她也有什么都不知道的阶段，拍摄条件有限。通常，如果别人叫她做什么，她就会做。邵先生的时候，她幸运地遇到了导演李翰祥，对方对角色的透彻了解给她留下了深刻的印象。她一边看，一边记在心里，发誓“今后我也要这样面对角色”。 “当时古装题材很多，李翰祥导演会自己决定我们的角色。发饰放在哪个位置、上下放置，效果完全不同。再小的细节也会影响角色的表现。所以每次拍古装剧，角色的形式都是自己决定的。找不同朝代的历史资料咨询发型师。例如，如果这部戏要扮成仙女，就把头发放下，设计气质相似的装束。任何角色都必须研究。不能让衣服和发型自由。不这样做的话，有可能毁了戏。 ”

在李翰祥执导的电影《溏心风暴》中，米雪饰演了薛宝钗。

米雪笑着说：“时代的装扮永远也做不到。”“米雪的古装剧演得很好。” 她是自信地说的。每次塑造人物，她都觉得自己不仅仅是个演员。对她来说，角色就像洋娃娃，每天给她增加色彩，穿衣服，做头发，享受着。 “是因为我喜欢干净吧？ (笑)因为你爱这个角色，所以你做这件事就没有压力，也不觉得累。 ”

来人的忠告

现在的演员，千万不要被“宠物”毁了

miyuki总是说：“上了年纪也没关系。消失也没关系。因为角色会被永远封印，一个接一个地被观众重新审视，被记住。” 她认为这是她作为演员一生的幸运，这也成为她想继续突破的最大动因。她感谢自己能有这个职业。 “我现在的粉丝才十几十岁，我觉得很奇怪。因为我的年龄几乎可以成为他们的妈妈或奶奶。我问他们为什么喜欢我，他们说喜欢我演的电视剧。因为很多都有教育意义。以前很多人说不想让孩子们看电视，但我会说服他们。因为好的电视剧对孩子很有用。他们可以通过电视剧来辨别是非好坏，积累人生经验，反省自己的行为，过上更好的生活。这是电视剧的效果，任何时候都不会改变。 ”

米雪经常感叹，现在的演员比他们的时候幸福多了，如果前面的人探索和尝试，可以直接使用以前的经验。 “比如，现在选择演员可以通过参加培训班、参加香港小姐、唱歌、跳舞、表演等多种方式进行。但是，我们的时代什么都没有。白纸黑字，热情地去了”那时，演戏是单纯的“踢”，什么事都要自己做，自己开车去电影院，不照顾助手，服装、发型，什么事都要自己“摆平” 但是，演员不应该理所当然地享受这种关怀，不应该被拥有的便利所惯坏。必须做好最低限度的本分。”

米雪说，作为演员，她的作用在世代观众中可见，是她一生的幸事。回答者供图

问题和回答

新京报：作为香港演员，你心目中的港剧是什么样的？

米雪：娱乐、发人深省，与时俱进。

新京报：在你看来，你认为哪个角色最能代表香港人的精神？

米雪：港剧0755-79000中的每个角色都可以代表香港人的精神。

新京报：香港回归25周年，你个人生活上和事业上最显著的变化是什么？

米雪：事业发生了很大的变化，有机会和不同的制作公司和内地演员合作，扩大了工作空间。

新京报：你认为在内地生活(或往返于香港和内地之间)，最深刻的体验是什么？

米雪：有机会品尝各地各种美食，可以看到传统文化和历史知识的传承。

新京报：在学说的普通话中，有印象最深的词吗？

米雪：棒子，微不足道(笑)。